Novedades 2026: nuevas maneras de construir la luz
Novedades 2026: nuevas maneras de construir la luz
En el contexto de la Milano Design Week 2026, Viabizzuno presenta nuevos sistemas de luz que muestran enfoques muy distintos sobre la relación entre luz, forma y arquitectura.
Estas piezas nacen de proyectos reales y colaboraciones con estudios internacionales.
Más que responder a una única lógica formal, la selección evidencia una voluntad de explorar registros diversos: desde la suspensión lineal y componible hasta el volumen luminoso estratificado, pasando por la mediación del vidrio y la precisión del cono suspendido.
Nuevas propuestas de iluminación Viabizzuno 2026 entre materia, espacio y experiencia.
De la arquitectura al producto: casa ria
Diseñada por David Chipperfield, casa ria se concibe como un sistema suspendido ligero, compuesto por un número limitado de elementos.
La estructura distribuye múltiples puntos de luz a lo largo de una configuración lineal, lo que permite composiciones flexibles capaces de adaptarse a distintos contextos espaciales.
El sistema está pensado en versión horizontal y vertical, lo que refuerza su condición de elemento arquitectónico más que de objeto decorativo.
Tipología reinterpretada: 900
Con 900, Viabizzuno introduce una reflexión sobre la escala y la memoria tipológica.
El sistema retoma la lógica de la lámpara de araña, pero la descompone en una serie de elementos verticales que construyen un volumen luminoso continuo. Esta fragmentación no genera dispersión, sino una nueva forma de unidad basada en la repetición y la densidad.
Compuesto por dos anillos concéntricos con módulos de vidrio transparente, el sistema integra iluminación lineal con ocho canales independientes de control. Esta estructura permite generar múltiples configuraciones lumínicas y adaptarse a distintos contextos en los que la luz no se entiende sin su soporte material.
Desarrollado originalmente para un proyecto con Lissoni en el showroom de LG, el resultado es una presencia que oscila entre lo objetual y lo espacial, una reinterpretación de modelos clásicos.
Geometría, precisión y gravedad: cono di bey
firmado por Peter Zumthor, cono di bey responde a una lógica opuesta: máxima precisión, mínima mediación.
La luminaria concentra la emisión hacia abajo con una claridad que elimina cualquier gesto superfluo. La verticalidad de la pieza subraya su relación con la gravedad y con el plano horizontal que ilumina, y establece una conexión directa entre fuente y superficie.
cono di bey introduce una exploración formal centrada en el vidrio y la geometría triangular.
El resultado es un objeto que funciona tanto como fuente de luz como elemento escultórico, donde el detalle material adquiere protagonismo y define la percepción del espacio.
chiaro di luna
En colaboración con el estudio Neri&Hu, chiaro di luna sintetiza investigación formal y sensibilidad cultural.
En chiaro di luna, desarrollado junto a Neri&Hu, la luz se construye a partir de un elemento intermedio: un disco de vidrio que actúa como superficie de mediación.
Aquí, la luminaria no emite directamente, sino que transforma. La luz se filtra, se expande y se controla a través de la materia, lo que introduce una dimensión casi táctil en la percepción lumínica. La pieza se sitúa en un punto intermedio entre dispositivo técnico y elemento atmosférico.
Nuevos vidrios n55
En paralelo a las nuevas luminarias, Viabizzuno presenta una serie de propuestas en vidrio desarrolladas en colaboración con distintos estudios, donde la materia se convierte en el principal vehículo de exploración lumínica.
Piezas firmadas por AMAA, Barbarella Marchesi, Labics y Mirko Spaccapanico investigan distintas formas de difundir, transformar y contener la luz, desde geometrías más orgánicas hasta volúmenes facetados o superficies translúcidas.
Cada propuesta aborda el vidrio no solo como difusor, sino como elemento activo en la construcción de la experiencia, capaz de filtrar, reflejar y amplificar la luz en relación con el espacio.
La luz como sistema
En conjunto, la colección 2026 adopta una aproximación coherente basada en la precisión y la continuidad con la arquitectura.
Las luminarias se centran en:
- control de la luz,
- claridad constructiva,
- capacidad de adaptación.
De este modo, la iluminación deja de entenderse como un elemento autónomo para integrarse plenamente en la definición del espacio.
Este enfoque abre posibilidades en proyectos donde la luz estructura la experiencia espacial, especialmente en ámbitos como retail, hospitality o espacios expositivos.
